Jeanne Added n'a pas attendu d'être connue pour faire entendre sa voix. En 2018 qu'elle se fait connaître du grand public avec son titre « Mutate » issu de son album « Radiate » grace auquel, elle remporte l'année suivante deux Victoires de la musique. Dès son adolescence, elle se politise pour défendre des valeurs qui lui sont chères et qu'elle qualifie de « humaines ». À l'époque, elle rejoint le mouvement de Lutte ouvrière. Jeanne Added explique les origines de son engagement par un profond désaccord avec le fonctionnement de la société et ce, depuis des années.C'est en ce sens qu'elle a décidé de soutenir l'association SOS Méditerranée. « Comment justifie-t-on de tourner le regard ailleurs en déshumanisant ces personnes ? », telle est la question qu'elle se pose. Quand on lui demande si une chanson peut changer les choses, elle est mitigée. Jeanne Added cite en exemple le célèbre titre d'Alain Souchon, « Foule sentimentale ». Elle s'étonne qu'une musique si forte de sens et d'une telle popularité n'ait pas eu l'effet retentissant qu'elle aurait mérité. Pour elle, une chanson accompagne des états, amplifie les forces et les énergies. Certes, la musique ne change pas les choses, mais elle rassemble."A quoi sert une chanson ?"... si elle est désarmée ? » chantait Julien Clerc sur un texte d'Etienne Roda-Gil. Les chanteurs ont toujours été témoins et acteurs des grandes mutations sociales, politiques et culturelles. Ils sont le reflet et le porte-voix des luttes, des espoirs et des révoltes... on pense bien sûr à Léo Ferré, à Serge Gainsbourg ou encore à Renaud et d'autres grandes voix, mais aujourd'hui, avec l'omniprésence des réseaux sociaux et le clivage qu'ils génèrent, les prises de position des artistes sont de plus en plus périlleuses. Dans une série d'entretiens menés par Didier Varrod, directeur musical des antennes de Radio France, des artistes explorent la force de leurs oeuvres en lien avec l'engagement sous toutes ses formes.Lucky Love, figure montante de la scène musicale qui sort son premier album, se distingue par son combat pour la reconnaissance des minorités et son engagement pour l'égalité des genres. Son titre « Masculinity » est devenu l'hymne de plusieurs causes, jusqu'à devenir un moment fort de l'ouverture des Jeux paralympiques de Paris. Olivia Ruiz partage son parcours de femme engagée, le choc de la vague #Metoo et l'influence de ses racines familiales sur sa création. Alex Beaupain est quant à lui connu pour ses textes sensibles et engagés et n'a jamais caché son engagement politique à gauche.A travers ces discussions, chaque artiste dévoile à Didier Varrod comment une chanson peut devenir le miroir de ses convictions et celles de son public, voire même, au-delà de sa première raison d'être, un vecteur de changement de notre société : « A quoi sert une chanson ? »